音樂教學心得（常用15篇）

　　我們有一些啟發(fā)后，不妨將其寫成一篇心得體會，讓自己銘記于心，這樣有利于培養(yǎng)我們思考的習慣。那么心得體會怎么寫才恰當呢？下面是小編整理的音樂教學心得，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

音樂教學心得1

　　個人擔任一至六年級音樂課，針對不同年齡段的學生，教學方法也有所不同，一年級，自制能力較差，但動感強，通過律動教學法，既省時又省力，還提高了學生學習的積極性，另一方面，在律動之余，一年級的歌曲教學我多會和他們一起加入動作，幫助他們記憶。

　　三年級的學生多有一些小聰明，但樂理基礎欠缺的他們，很少有同學能流暢的識譜，這對演唱的音準上有了很大的阻力，都能唱歌大概，但不準確，只能憑記憶，忘的快，不會唱的地方因無法識譜，始終無法自學，所以這學期，每首歌的教學之后，我都會反復帶他們唱簡譜，但始終不夠扎實，唱的好的會越來越來，不會唱的越來越?jīng)]有興趣，樂譜的識讀相對于音樂課上的其他活動，是有難度的.，同時，難度的增加，會降低學生的學習興趣，學生對唱詞更加感興趣，那么，我就這樣，我唱譜，同學們彈詞，既鍛煉他們的聽力，又給學生養(yǎng)成自學歌曲的步驟示范，即唱譜、按節(jié)奏讀詞、填詞演唱。

　　除一、三年級外，我還擔任四年級音樂課，本學年，我校四年級有一個班級，這個班級三年級的時候我就擔任他們的音樂老師，層次不一，讓我困惑很久，重新教相對薄弱德爾同學才能跟得上，而進步快的同學則有一種已經(jīng)會的心理，則怠慢，開學初，這樣的矛盾在音樂課上讓大家都很束縛，隨著跟這些新同學漸漸熟悉，后來我要求他們標注，有學習的快感后，逐漸他們漸漸跟的上，不能完整的一個樂句演唱，就一個小節(jié)的唱，近期末，最調皮的孩子課上也有了事做，加入進來，有了識譜的基礎，節(jié)奏練習、旋律的上行、下行、休止、力度記號等等音樂技能，才能逐一的拓展開，音樂課的趣味也從唱到掌握知識，而獲得的成就感中得到。

　　關于歌唱的情感，我認為感受至關重要，那就和樂句脫不了干系，一個樂句就像一句話，說話有說的聲音大和說的聲音小，那么唱歌，就有的地方強，有的地方弱，這樣時強時弱，音樂就像水的波紋，就有流動感。那么我和學生就這樣練習，雙手向上畫圈，手伸到時是演唱一個樂句的，隨著手逐漸下落，聲音逐漸減弱。帶著動作，更容易讓他們找到強弱對比在音樂中的力量，一首同樣的歌，帶著強弱演唱后，孩子們自己說，有了不一樣的感覺。

　　本學期三個年級的教學過程中，均帶給我這樣的感觸，每個班總有幾個十分跟不上的同學，因為一開始不會，過分在課堂上關注，也會給他們造成精神負擔，每個人的學習能力不一樣，總有在課堂時間掌握不了的，課后也沒有練習，逐漸的吃力感，心理上的怠泄隨之而來，每看到這樣的同學，總有些遺憾。然后就是學生自信心在音樂課上的體現(xiàn)，大家都喜歡全班一起唱，因為不會的地方不會暴露出來，總有會唱的同學能獨擋一面，然后一帶而過，最后的復習，先從背唱歌曲開始，離開書本，不自信的學生眼睛不知往哪里看，就看著桌子，或者看著外面，那么四人小組在這里發(fā)揮了作用，隨機抽小組，隨機抽歌曲，小組演唱結束后由全班同學進行評價，先說好的地方，再提建議。四人還是一個團體，孩子站起來，也有了表現(xiàn)的xx，演唱從第一次開始這樣實行，到第二節(jié)課的主動要求小組唱，從他們的自我表現(xiàn)上有了很大的進展。我希望四人小組的力量能逐漸縮小，到三人唱，到二人唱，最后到一人唱，逐漸讓孩子自信起來，音樂本就是展示自信的的方法，從課堂開始實踐是我對下學期的期望。

音樂教學心得2

　　教師在教書育人的時候，要作出自己對工作的心得和體會，才能認識自我，提升自我。下面是小編整理的音樂教學心得體會，希望對你有幫助！音樂教學心得體會

　　剛從校門出來從事小學音樂教學的我，開始感到有些茫然不知所措，憑著自己在大學所學的樂理知識和自己對音樂的感受，后來又細心研讀教材，盡一切可能查找資料，課堂上及時了解學生心理與知識儲備，調節(jié)課堂教學。在這期間，有下列一些心得體會。

　　一、創(chuàng)設情境，激發(fā)學生學音樂的興趣。

　　對于低年級同學來說，他們好動、注意力極易分散，但我抓住小同學愛聽故事，善表現(xiàn)的特點，我采取講故事引入課文內容，學會歌唱后，再指導他們根據(jù)詞中內容來表演。課堂上，讓學生上臺演唱，培養(yǎng)他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。這時同學們的熱情高漲，慢慢喜歡上音樂課。這樣，每次上音樂課他們都會有一種期待，當然我也會不失時機地將教學音樂基本知識、節(jié)奏、歌曲處理等講授給學生，在一定程度上和學生取得配合，收到了一些效果，教了不少兒童歌曲，為豐富兒童的音樂世界起到了一定的作用。通過豐富多彩的音樂教學形式，激發(fā)學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調節(jié)情緒，有利于其他課的學習。

　　二、結合教材，培養(yǎng)他們良好的品德教育。

　　通過學習和研究教材，我覺得音樂教材更具備培養(yǎng)孩子們良好品德教育的形象性、優(yōu)越性。我在教學一年級音樂時緊扣教材中的《國歌》等歌曲對學生進行愛國主義教育。對于低年級學生來說，由于我和學生的音樂知識儲備的欠缺，做得不是很好。但是由于主旨明確，也同時取得了一定效果，向他們分別傳授了《天路》、《同一首歌》、《小草》等優(yōu)秀歌曲。

　　三、調動學生情感。

　　小學生善于模仿，喜好游戲，我們應該放開學生的手腳，引導他們把音樂轉化成自己情感化的想像世界，用肢體語言去體會音樂的蘊涵。有了參與聽辨音樂的過程，鑒賞音樂就有了一定的基礎，音樂作品的產生，有賴于作曲家創(chuàng)作的情感、情緒體驗與靈感、風格、取材、體裁形式以及時代背景。在音樂欣賞教學中則可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒。

　　四、培養(yǎng)學生的豐富的想象力。

　　用肢體語言的方式參與到欣賞音樂的活動中，我們要盡量創(chuàng)造條件，激發(fā)學生動手參與。課堂教學中我們應以學生為主，教師起引導作用，激發(fā)學生的興趣。充分利用小學生活潑好動的特點，讓其主動參與到音樂活動中，從多側面感受音樂，通過自己對音樂的理解進行創(chuàng)作性的表演，不拘形式，不求統(tǒng)一，只要能啟迪學生們的想象力，都可以進行創(chuàng)作性的表演，這樣不僅給學生提供了表現(xiàn)自己特長的機會，而且鍛煉了大膽、勇敢、活潑的性格，一改原來的音樂課堂呆板拘謹?shù)臍夥眨�使學生受到美的感染，得到美的享受。

　　每一門學科都有它自身的奧秘等待我們去探索去發(fā)現(xiàn)，在音樂課堂中還需要不斷的學習。

　　音樂教學心得體會

　　音樂教學是是啟迪智慧、陶冶情操，使用學生身心健康，提高綜合素質的重要課程。通過對新課標的學習和研究，結合我的教學經(jīng)驗，談一下我的教學心得體會。

　　第一，貫徹因材施教，分類施教。

　　素質教育要求教學以教師為主導，學生為主體，引導學生自主學習，以注重培養(yǎng)學生的.發(fā)展能力，創(chuàng)造能力。首先要了解學生。各個學生的先天素質、主觀能力和基礎等都不同，同一個年級的班與班之間，同一個班級的各學生之間在學習音樂上存在明顯的差異。在教學中既要面向全體學生，又要考濾到各級各類學生的實際水平和接受能力，既要滿足藝術基礎較好的學生的學習要求，又要兼顧基礎較差的學生能逐步跟上，縮小差距，甚至藝術能力有某些缺陷的學生，更要給予幫助和指導，使全體學生都能積極地、自信地參加各種藝術活動。其次要根據(jù)學生的實際情況制定學習策略，分層教學。如可以讓音樂素質較強的學生上課的時候給大家為大家做示范，這樣既提高了好學生的情趣，對其他的學生也是個觸動。對中等的學生，要保證他們踏實準確的完成本課的知識。對音樂感知較差的學生，要幫他們降低難度，有選擇的進行學習，能夠將課本中最簡單的音樂知識學會就可以了，不給他們施加太大的壓力，循序漸進，逐步提高，以免他們對老師，對音樂課失去情趣。

　　第二，要調動學生情感。

　　小學生模仿能力強，喜歡游戲，作為一名音樂老師，我們應該大膽地放開學生的手腳，引導他們把音樂轉化成自己情感化的想像世界，用簡潔的肢體語言去體會音樂的蘊涵。因為肢體語言是情感的表現(xiàn)。在音樂欣賞教學中則可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒。同時，要加強師生合作，強化體驗。學生音樂能力的培養(yǎng)離不開活動，只有學生主動參與學習之中，才能進行情感體驗。這個活動是指新授的教學活動，包括教師的主導作用及學生的主體地位。要開放課堂教學，促進空間及時間上的靈活性、學生思維活動的活躍性、組織形式的多樣性，為學生創(chuàng)造一個寬松的課堂氛圍，使學生在動眼、動耳、動腦、動口、動手、動心中進行體驗，學會創(chuàng)新，充分調動好學生的情感，提高學生的學習熱情。

　　第三，要利用學校現(xiàn)有多媒體資源提高音樂教學。

　　多媒體技術作為一種全新的教育手段，正出現(xiàn)在小學音樂教學中。它突破了傳統(tǒng)教學在時間、空間上的限制，大大開闊了學生的音樂視野，通過生動形象的畫面、言簡易賅的解說、悅耳動聽的音樂，使學習內容變枯燥為形象，圖文、視頻、動畫栩栩如生，猶如身臨其境，激發(fā)學生對音樂學習的興趣，引起感情上的共鳴，豐富教學內容，拓寬教學視野，激發(fā)學生思維。更好的調動了學生的積極性，使學生們保質保量的上好每一堂音樂課。創(chuàng)設音樂教學情境，目的是培養(yǎng)學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意。在音樂教學的不同階段起著不同的作用。例如我在在對學生聲音的訓練中，我運用多媒體通過現(xiàn)場錄音回放方式，提高學生對自己的聲音的直觀了解，把抽象的現(xiàn)象形成具體的東西，學生也就學的有趣，學的也用心了。

　　第四，要及時點評，及時總結。

　　每一節(jié)音樂課后，教師應采取綜合評價方式，關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應、參與態(tài)度和程度，促進學生發(fā)展。一方面是可以組織學生自己討論總結，然后推選同學上臺讀感想、談>收獲。另一方面是教師要作好總結，整理本節(jié)課學習目標，鼓勵學生熱愛音樂、熱愛學習、熱愛生活。總結性發(fā)言要緊扣教學內容和目標，對學生提出建議或希望，使學生記憶在心，并能在今后的學習中得到提高。

　　總之，我們要善于總結，善于回顧，發(fā)揚好的，取長補短，結合實際情況，更好地實施教學任務，更好地開展音樂教學工作。

音樂教學心得3

　　蘇霍姆林斯基說：“音樂是一種使人迷戀善良、美和人道主義的最美妙、最精細的手段……”人們愛音樂、孩子們更愛音樂，他們在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活潑開朗的個性，在演演奏奏中感受和表現(xiàn)音樂的美，產生愉快的心情，使身心得到全面的發(fā)展。

　　小學音樂教學主要包括歌唱、欣賞、打擊樂、律動、音樂游戲等，通過平時的教學，我們不難發(fā)現(xiàn)特別是在欣賞樂和打擊樂的教學中，如果不借助一些教學輔助材料，孩子要理解、表現(xiàn)一些音樂材料是有一定困難的。這時，圖譜就起到了把音樂材料簡單化、形象化的作用；教師在音樂教學中有效地運用圖譜能在活動中有助于提高兒童的理解能力，啟發(fā)兒童在理解的基礎上掌握旋律、節(jié)奏、結構等。那么，如何有效地把圖譜應用在音樂教學活動中呢？

　　一、在歌唱教學中的效應

　　能幫助兒童有效的理解、記憶歌詞

　　理解是學習的鑰匙，所以在對兒童進行音樂教育時，要讓兒童理解學習的內容，才能讓他們積極主動的學習，快樂的參與到教學活動中來。在很多歌曲中，由于歌詞的含義比較深刻，有些不是孩子經(jīng)常接觸的語言，因此如何幫助孩子理解歌詞、有效識記歌詞顯得非常重要。

　　例：在一年級歌唱教學《星光恰恰恰》中，比如老師范唱完歌曲后，讓孩子說說“你聽到歌曲里唱了什么？”孩子們說出歌詞后，我會及時地出示相對應的圖譜，如“一顆星兩顆星”，我會用星星來表示；“恰恰恰”，用節(jié)奏型來表示，這樣加深了孩子對歌詞的理解和記憶。之后發(fā)現(xiàn)，孩子們和原來相比更容易記住歌詞了，很多孩子也表示這種記憶形式形象而又深刻，即使暫時遺忘了，再借助回憶圖譜中的內容也能很快聯(lián)想到歌詞的內容。而且當學生理解這些圖譜的含義后，在接下來有類似圖譜出現(xiàn)的時候，他們很自然地將知識進行遷移，容易而有趣。

　　二、在音樂欣賞中的效應

　　有助于提高兒童的聽賞能力

　　（1）音樂欣賞成功與否，很大程度上取決于兒童對音樂的感受力、理解力和表現(xiàn)力，即兒童的音樂審美能力。因此圖譜起到了決定性的作用。

　　（2）例：在二年級音樂欣賞《獅王進行曲》中，在音樂的開始部分，是小動物歡迎獅王的一段音樂，我們將這段音樂用粗細不同的豎線來表示，而且?guī)茁暰陀脦讞l豎線，“重音用粗線條，弱音用細線條”，這樣兒童既了解音樂引子的變化，又能了解音樂中強、弱音的變化。在音樂速度很快的情況下兒童容易看清楚有幾條線，說出幾個樂句或者幾小節(jié)了。獅王走路的音樂用獅王的腳印來表示，獅王大吼的音樂用弧形鋸齒，兒童在音樂背景的烘托中，再加上圖譜的幫助就很容易聯(lián)想到音樂表現(xiàn)的情景了。

　　三、在打擊樂中的效應

　　能幫助兒童有效的控制節(jié)奏

　　（1）打擊樂教學是小學低段音樂教學的一個重要的組成部分。而打擊樂中最重要的就是要求孩子對于節(jié)奏的.把握，但對于低段的孩子來講，節(jié)奏是比較抽象的，怎樣讓孩子理解不同的節(jié)奏，是我們老師感覺比較困難的事情，我們常常會通過機械枯燥的反復練習來進行訓練，從而使教學顯得枯燥、沒有生氣。而運用圖譜，則能很形象地將摸不著的抽象概念演變成形象的圖示。

　　（2）例：在打擊樂《剪羊毛》這個教學活動中。我們分別用圓舞板和鈴鼓來表現(xiàn)歌曲。此時圓舞板就用拳頭來表示，而且還用疏密大小來表示音樂的快慢和強弱；鈴鼓用手掌來表示，這些不同的抽象符號也區(qū)分了音樂性質的不同。就這樣，復雜的節(jié)奏變得簡單化、形象化、生動化了，孩子們也輕松愉快地掌握了這部分的節(jié)奏。

　　四、能引導兒童何時加入聲部

　　我們在小學低段歌唱活動中一般只注重為兒童挑選一些旋律動聽，節(jié)奏明快，詞曲結合自然，易于上口，內容與形式統(tǒng)一，有一定藝術性的齊唱歌曲。而較少將各種合作性的歌唱題材，各種藝術表演形式的雙聲部歌曲作為歌唱活動的主要形式完整呈現(xiàn)。主要是雙聲部歌曲的特性決定兒童在學、唱的過程中容易跑調、搶調、跟調等混亂狀態(tài)，對教師來說是一個挑戰(zhàn)。雙聲部歌唱活動，能為兒童提供發(fā)展合作態(tài)度以及合作能力的活動，因此，以合作學習為主體的組織設計方式，是小學低段開展各種合作性歌唱教學活動的重要組織方式，它可以為兒童提供更多更好的享受交流合作愉快的，提高交流合作水平的歌唱實踐機會，為以后的合唱奠定基礎。

　　如，在上三年級歌曲《柳樹姑娘》前，我準備了背景圖、大圖譜以及小圖譜，活動中，我先利用大圖譜來學習歌曲的第一聲部，在用小圖譜來學習歌曲的第二聲部，吸引、調動孩子來參與活動，并通過擺一擺、看一看，使孩子們從中理解了歌詞，記憶了歌曲。對于第二聲部的切入，孩子們不能很好地把握節(jié)奏，所以在活動中我利用圖譜來提示孩子，被分成兩部分的孩子一看就能很好地演唱歌曲了，在輕松自如的過程中學會了合作性的雙聲部演唱，也為以后的合作演唱打下基礎。

　　五、能幫助兒童有效的表現(xiàn)歌曲的獨特演唱風格

　　不同的歌曲，它內在的性質和所要表現(xiàn)的情感是不一樣的，即使在同一首歌中，不同的段落也可能存在著不同的性質。比如有的歌曲或段落是抒情性的，那么就要求用柔美舒展的聲音來表達，而有的是輕快活潑的，歌唱時則要強調歡快、跳躍、而且有節(jié)奏感。傳統(tǒng)的教學往往以單調講解記憶和說教以及老式的跟唱教學引導孩子把握歌曲情感，理解歌曲內容。這樣的學習不僅老師累，孩子更累。

　　而如果以具體形象的圖譜形式呈現(xiàn)給孩子，看到圖譜他們可以馬上反應出歌曲所要表現(xiàn)的情感。

　　如：在《老鼠畫貓》教學中，這首歌曲中有一個很特殊的音樂符號，就是滑音。于是設計小老鼠圖譜時，我們把小老鼠的尾巴夸張地往上翹，活動時孩子們一看到翹翹地尾巴等圖譜就開心的笑了，有的還笑得捂住了嘴巴。可見通過圖譜，孩子已經(jīng)充分地感受到歌曲詼諧幽默的曲風了，而翹翹地尾巴同時也提醒孩子在演唱到小老鼠時，聲音要往上滑，也就是這樣孩子們輕松地演繹了詼諧、幽默。這樣的教學方式比起單調的講解記憶有趣的多，兒童能創(chuàng)造性的通過自己直觀形象的觀察圖譜理解感情、處理感情。

　　音樂課堂不應該僅僅是聽覺的感知活動，而應是多種感知協(xié)同活動的感知活動。圖譜的正確運用，對于兒童音樂的感知活動起到了支持和強化的作用。以圖譜為手段吸引兒童主動投入到音樂活動中，幫助兒童體驗和感受音樂，感受音樂活動中的快樂，激發(fā)兒童獨特的想象力、創(chuàng)造力和表現(xiàn)力。因此我們必須合理、有效地運用圖譜，從而達到提高兒童整體素質的目的，真正的充分發(fā)揮圖譜在歌唱活動中的有效作用。

音樂教學心得4

　　隨著音樂有效教學的深入學習，我深有體會，覺得什么是有效地音樂教學，怎樣實施有效教學，還真是我們需要認真思考的問題。

　　就音樂有效教學而言，如果賦予它更寬的外延那就要從三個層面去理解，首先，對教學目來講，它是有效果的，能實現(xiàn)預期目標的，是有效率的。其次，從教學的意義來講，能提高學生的音樂素養(yǎng)、音樂的表現(xiàn)能力。其三，從主體發(fā)展的層面來講，它是有效益的，符合音樂學科藝術性和人文性統(tǒng)一的特征。關注全體學生，以學生為本，是音樂教師追求有效性課堂教學的前提，實現(xiàn)有效課堂教學是音樂教師追求的目標。

　　那么如何實施有效教學呢？有效教學的含義又是什么呢？我做一下簡單分析。“有效教學”是新課改背景下催生的一種教學理念，其內涵就是在正確的`教育教學思想的指導下，通過教師的有效行為，取得最佳的教學效果，促進學生有效的發(fā)展；它的外延涵蓋有效的課前準備（解讀課標、背景分析、資源整合，有效預案等）、有效的教學實施（即有效的課堂教學）和有效的教學評價。我認為“有效教學”并不是難懂的新概念，教師以樸實、扎實、平實的教風使教學有效果、有效率，學生學習有效益的課堂教學，就是有效教學。因此，我在音樂課堂上對如何實現(xiàn)有效教學作了一些膚淺的探討。我認為：要達成教學的有效性必須從科學制定教學目標、合理的設計教學環(huán)節(jié)、積極

　　的創(chuàng)設課堂情境、靈活的運用課堂語言、充分利用課堂評價等方面下功夫。

　　一、教學目標有效——科學簡明

　　教學目標是教師考慮的首要問題，比如教學目標高、多、空，顯然是難以完成的，只有明確、具體、科學簡明、切實的教學目標，課堂教學才會收到良好的效果。

　　二、教學容量有效——適量適度

　　教師要遵循教育規(guī)律和教學原則，科學地安排與搭配教材內容，合理地組織各環(huán)節(jié)的學習，不能“貪多忽效”，也不能“求少圖便”。

　　比如：對教學內容的把握，練唱次數(shù)，時限的控制，書上哪些內容要重點講，哪些內容可以不講，但所講的一切都要為教學目標服務，教者不能隨心所欲。

　　三、訓練定點有效——突出重點

　　教學中，先講什么，后講什么，重點講解、示范什么，要解決什么問題，教師應心中有數(shù)。分清主次，層次清楚，才能突破教學難點，突出重點，達到預期的效果。

　　四、教學方式有效——選擇恰當

　　教師要根據(jù)教材特點，歌曲的難異程度及學生的個別差異等情況，科學、切實、靈活有效地開展課堂教學。

　　如：教唱簡單歌曲時，采用模唱法，學生聽了范唱后，直接跟著音樂唱；教有難度歌曲，可采用分句教唱。

　　五、教學過程有效——充分展開

　　有效教學目標是基礎，關鍵還看怎樣有效實施教學效果來源于教學過程。

　　1、要進行有效講授

　　重點、難點、易混淆點要講清、講細。

　　有效知識點要進行有教學專業(yè)性的有效講授，精心設計相關知識點之間的導入和導出。

　　引導學生去追蹤懸念，形成求知氛圍。

　　通過對知識點的有效講授，逐步將課堂推向教師與學生共同學習的高潮。

　　2、要進行有效提問

　　一節(jié)課只有40分鐘，時間多么珍貴，提問要做到避免“是”、“非”的簡單回答，體現(xiàn)問題的層次性和針對性，步步設問，提問和解答相結合。通過有效提問，收集學生的有效反饋信息，及時總結分析問題，順利完成教學任務。

　　3、要做到有效傾聽

　　在教學情境中，教師與學生是一種共同學習和共同解決教學中存在的各種問題的探究活動。教師是平等中的“首席”，教師要善于同學生進行情景轉化和情境共存，注重情感交流。

　　六、教學時間有效——恰到好處

　　多媒體輔助教學，可以節(jié)省大量時間，提高教學效率。

　　總之，真正實施有效教學，還需要我們積極研究和探討，只有我們有效思考、有效設計、有效組織，才能真正實現(xiàn)音樂課堂的有效教學。音樂課堂教學的有效性將是我不懈追求的目標

音樂教學心得5

　　“器樂教學可以說是通往更好體驗音樂的橋梁”,美國音樂教育心理學家詹姆士莫塞爾一語道出了器樂教學的寶貴價值。排笛以其音色優(yōu)美，便于攜帶，易學易吹等優(yōu)點，成為我校三年級學生音樂課堂樂器。如何在新課程改革背景下進行排笛教學呢？我總結了平時課堂教學中的一系列措施與同行們共享：

　　一、 營造氛圍，激發(fā)興趣

　　美國心理學家布魯納說過：“興趣是一種特殊的意識傾向，是動機產生的重要原因。”在排笛教學中，應把培養(yǎng)學生的興趣貫穿于教學始終。記得在上第一節(jié)排笛課的時候，我給孩子們欣賞了由馮明德老師演奏的排笛曲，那清麗婉轉的音色和富有詩意的旋律深深吸引了每一位學生。看到他們一個個好奇渴望的目光，我及時抓住時機，拿出排笛，向學生介紹其構造特點，并富有激情地示范，講解演奏姿勢、方法。這個看似簡單的樂 器竟能吹出如此悅耳美妙的旋律，著實讓他們覺得神奇。這一過程中，學生始終保持著旺盛的學習熱情。興趣是最好的老師，這無疑是給排笛的教學開了個好頭。

　　然而，孩子對于樂器的好奇心是有限的、不穩(wěn)定的，容易轉移和消失的，如何能讓學生在后續(xù)的學習中持續(xù)保持學習的欲望，能從排笛的`學習中感受到樂趣，并將其當成一項樂事來做呢？我們可以試試，將練習“游戲化”，讓枯燥的練習變得有意思。如初學時，可以用“給音符找家”的游戲來認識每個音的位置，認準了音符的家，再去按門鈴，音符才會給你開門，千萬別冒失地找錯音符。教學中還可以引導學生把樂器當成自己的朋友，如在演奏排笛時，有的同學不注意控制音量，吹奏的聲音很刺耳，可以啟發(fā)學生，要跟排笛交朋友，必須溫柔親切地對待它，它才會喜歡你，才會發(fā)出美妙動聽的聲音，否則它會不高興，會痛苦地尖叫。俗話說：給點“顏色”，學生就能自己“開染坊”。隨著排笛教學的深入開展，我們可以創(chuàng)造機會，為學生提供展示的舞臺，秀一秀自己學習的成果。

　　二、規(guī)范常規(guī)，養(yǎng)成習慣

　　德國教育家赫爾巴特說:“如果不堅強而溫和地抓住管理的緩繩，任何功課的教學都是不可能的。”合理、有效的課堂常規(guī)管理，是把握課堂教學的法寶，是達成教學目標的有力基石。在進行排笛教學時，課堂常規(guī)顯得尤為重要。試想，上課時學生們毫無章法、自由隨意地吹響排笛，課堂一片混亂，教學效果可想而知。建立良好的課堂常規(guī)，對于排笛教學的順利進行是非常必要的。而課堂常規(guī)不是一朝一夕就能形成的，教師需要在課堂上建立科學的管理機制。我總結了以下幾點：

　　（1）起立、坐下、安靜都要訓練學生看指揮，不同的指揮手勢代表不同的要求，學生才能愉快、有紀律地進入狀態(tài)認真學習。

　　（2）使用紅綠燈指示牌。學生看到綠燈指示牌，開始自己練習，看到紅燈指示牌時，立刻停止，認真聽老師講解。

　　（3）規(guī)定學生將排笛統(tǒng)一放在規(guī)定位置，如老師在講解時將排笛平放在雙腿上等。

　　當遇到調皮搗蛋的學生時，教師要采用人文管理機制。兒童的天性就是好動，在課堂的特殊時刻，要及時“調頻”、“換擋”，喚回暫時”離開課堂“的孩子。一 般來說，調皮的孩子情商是比較高的，他是想用自己的行為引起老師和同學的注意，教師要多關注他們，多從正面引導，多給予鼓勵，如：讓他們做小助手，看看誰忘帶排笛，看看誰上課認真；還可以讓他們充當小譜架，為演奏的同學唱樂譜，這樣不但不會影響其他同學，還學會了樂譜，課堂上沒有了體罰、訓斥，呈現(xiàn)出和諧的氣氛。

　　三、循序漸進，扎實基礎

　　排笛教學是一個由淺入深、由易到難的過程。教師要根據(jù)學生的能力，整體把握學習的進度和節(jié)奏。教師可以從正確的演奏姿勢，氣息的練習開始，再到吹奏方法技巧，根據(jù)學生學習的實際情況，適當增加吹奏的難度，先慢后快，先從樂句學起再過渡到樂曲的練習，不能急于求成，必須一步一個腳印，踏踏實實，循序漸進地練習。

　　想要學好排笛，必須要訓練基本功， 打好扎實的基礎。教師要選擇恰當?shù)慕虒W形式和靈活的教學方法來調動學生學習的積極性。氣息訓練是排笛教學的重點，掌握平穩(wěn)自然的運氣方法不是一件容易的事。吹奏時，需要深呼吸，必須要把氣吸到腰腹部。深呼吸看似簡單，但練習起來很抽象，不容易被學生理解。教學中常采用“聞花”方式來練習。可以引導學生想象面前有一朵美麗芳香的鮮花，讓學生從聞花的過程中感受深呼吸的狀態(tài)，這樣，枯燥的練習變得直觀而有趣。教師在練習中要重視學生的感受，注意先感后悟，發(fā)揮學生主觀能動性。在進行速度練習時，先觀看一段視頻，一列火車從車站出發(fā)，先是緩慢行駛，然后加速，到達目的地時，慢慢減速，然后停止。然后請學生試著用排笛來表現(xiàn)，不但讓學生理解了速度的變化，還豐富了學生的排笛表現(xiàn)力。

　　四、因材施教，小組互動

　　《音樂課程標準》指出：“義務教育階段音樂課的任務，不是為了培養(yǎng)音樂的專門人才，而應面向全體學生，使每一個學生的音樂潛能得到開發(fā)并使他們從中受益。”排笛教學要面向全體學生，就必須承認學生之間存在差異。學生的音樂基礎有高低，接受能力有強弱。教學中要做到“齊步走”很難，必須考慮到學生的實際水平和接受能力，既要滿足基礎比較好的學生的學習要求，又要兼顧到基礎比較弱的學生，讓他們能通過自己的努力和老師、同學的幫助而縮小差距，逐步趕上大家的步伐。對于一般學生，可以安排練習比較簡單易學的曲目，幫助他們樹立學習的信心。對于尖子生，則在基礎曲目練習的同時，提出更高的要求，演奏難度相對大一些的曲目。讓學生各有所學，各有所得。另外,我們常常開展小組間的競爭，評優(yōu)活動，增強了學生的集體榮譽感，培養(yǎng)了他們的團隊合作能力。

　　總之，排笛的學習，讓學生多了一件表達音樂美的工具，使學生更貼近音樂，潤物于無聲之中，給小學音樂課堂注入了新的生機與活力。

音樂教學心得6

　　我是一名小學音樂教師，在小學音樂教育教學已經(jīng)有很多個年頭了，在這些年的教學中，經(jīng)常會遇到一些小事，事情雖小，但也慢慢完善著我對音樂教育的理解。

　　上學期執(zhí)教四年級的一首《采一束鮮花》這首歌時，發(fā)生了一件很尷尬的事情。這首歌曲的歌詞字里行間都表達著對母親無私奉獻的贊美之情。本課的重點是學生對于音樂情緒的感受與表現(xiàn)，從音樂中感受母愛的偉大，加深音樂的情感體驗，在音樂課中的滲透愛的教育。我讓學生通過交流討論：“用怎樣的語氣或是動作來表現(xiàn)歌曲的情感？”。學生聽完歌曲后，展開討論交流，從中感受音樂表達的“愛的禮贊”。

　　可是，在交流過程中我班有幾個男生對母親不僅毫無感激之情，反而充滿了對母親的厭惡之情。李同學生氣地說：“我媽天天就知道掙錢，從不管我的事情，我討厭他。”有三個人立馬應和：“對，對，他們只管自己，從不管我們，還談什么愛我們，都是假的。”字字都是對母親的聲討，這就是我班的“四大天王”。他們平時對老師，對同學都不太友好，可沒想到生他養(yǎng)他的父母也讓他們如此“痛恨”，他們的思想徹底扭曲了，這讓我的課堂頓時充滿尷尬的氣氛。面對著突如其來的尷尬，我臨時決定全班開個短暫的辯論會。我班的其他同學為正方代表，他們四個為反方代表，正方代表宋同學說：“在我們生日時媽媽總是最忙碌的，在我們的學習生活方面媽媽總是為我們操碎了心，可是請問反方代表，你是否知道媽媽的生日？是否關心過媽媽的每一天是怎樣度過的？”他們四個人似乎感覺到已經(jīng)成為全班的聲討對象的滋味，也許是感受到媽媽的辛苦與不容易，低頭不語。

　　我在他們思想有所改變的情況下，講述了自己的深切感受，并將“汶川地震”中那位舍命救子的事講給全體同學聽，學生們都聽得很投入，很受感染。當我講到：“隨行的醫(yī)生過來解開被子準備做些檢查，發(fā)現(xiàn)有一部手機塞在被子里，醫(yī)生下意識的看了下手機屏幕，發(fā)現(xiàn)屏幕上是一條已經(jīng)寫好的短信‘親愛的寶貝，如果你能活著，一定要記住我愛你’時，我故意瞟了一眼“四大天王”，他們的頭低著，眼睛模糊了，我暗自慶幸：還好，他們還有救！我講完故事后，讓他們談談自己的感受，并回憶自己平時生活中的點點滴滴，他們的.偏執(zhí)這才消除，我趁熱打鐵，說：“媽媽為了我們這么辛苦，我們能為媽媽做些什么呢？”“課后或者媽媽生日的時候，為媽媽獻上這首深情的歌曲—《采一束鮮花》”。在短短幾分鐘的辯論后我們才飽含對媽媽的贊美和感激之情深情齊唱歌曲，這次音樂課的尷尬一幕終于圓滿解決。

　　有感：伍德曾說過這樣一句話："音樂能使人們溝通思想、聯(lián)系感情、改進德行，它能使人們帶來更高更美的境界。作為老師，應該努力的去使他們煥發(fā)光彩，而不是半途而廢。孩子千差萬別、各不相同，有的一點就通，有的死鉆牛角尖，那時，教師就只有一而再、再而三的幫助他們，忌怒忌燥，否則將會事與愿違。俗語說：“羅馬不是一日造成的。”學生的轉化也是如此，而此時的教師就必須有“滴水穿石”的恒心了。

音樂教學心得7

　　我作為一名音樂專業(yè)院校畢業(yè)的青年教師，分配到某鄉(xiāng)鎮(zhèn)完小擔任音樂教師。相較于我小學的時候，現(xiàn)在的音樂課堂變的豐富多彩，教學手段和教學方法多彩多樣、精美的課件、多媒體的運用、有趣的音樂游戲、為歌曲編創(chuàng)舞蹈動作、學習打擊樂器等等。我不想我的學生和我小學時候一樣單一、乏味的上音樂課，所以不斷的學習，不斷的改進，只有這樣他們才可以在愉悅的課堂氣氛中學會演唱和音樂知識、掌握音樂技能。

　　音樂課程標準倡導在教師的指導下學生自主學習，而不再是過去老師教學生被動學。讓學生在自主學習音樂的過程中感受美、認識美、領悟美和創(chuàng)造美，讓音樂課真正成為學生主動學習的課堂，為學生搭建一個自主學習和表演的華麗舞臺，讓音樂課變的生動活潑起來。

　　一、有趣的情景導入和優(yōu)美的音樂教學環(huán)境

　　俗話說：好的開始是成功的一半。一堂好的音樂課關鍵在于情境導入，激發(fā)學生興趣。所以在設計每一節(jié)課情境導入部分的時候，都要用心去設計，猜謎語、圖片欣賞、講故事、觀看歌曲mV、師生交流等方式，加上優(yōu)美的音樂和漂亮的圖片，給學生營造一種音樂美的氛圍。多姿多彩、干凈、整齊的音樂教室也會給師生一種美的享受，喚起學生對美的共鳴與追求。窗臺上擺一盆綠色植物，使教室充滿生機；墻上漂亮的貼畫：唱歌的小鳥，彈琴的小公主，開屏的孔雀，跳舞的洋娃娃……另一邊旁邊貼音樂家畫像和生平，讓學生對音樂家有所了解思。

　　學生在結束了緊張的文化課后，進入音樂教室的時候，就會被這美麗高雅又富有藝術氛圍的教學環(huán)境所感染。音樂課開始后，導入的精彩環(huán)節(jié)又會帶給孩子一份歡快與美好，這樣便激起了他們學習音樂的興趣，便可主動、愉快地投入到音樂課學習中。

　　二、充實的音樂教學過程

　　在音樂課堂教學中，老師如果只重視傳統(tǒng)單一的教授知識，不利于學生的自主能動的學習音樂。在教學過程中老師只是牽著學生的鼻子走，一味的灌輸知識，那么學生怎么會感受到音樂中的美和快樂呢？怎么會對音樂感興趣呢？所以，這就需要教師在音樂課上營造良好的音樂氛圍，教師將自己的快樂情緒“傳染”給學生：鼓勵的語言，幽默的談吐，親切的眼神和微笑，有趣的動作。拉近師生之間的距離，這樣學生會更喜歡音樂課。

　　小學音樂教材里的每一課就像一個童話故事，有音樂，有圖畫，教唱歌曲時不僅要學生唱會歌，我還會給不同年級的學生，創(chuàng)編很多優(yōu)美的舞蹈動作。這讓學生在學習音樂中感受到了美，也符合課標改革后重視的培養(yǎng)學生的審美能力。在教學三年級教材中《春天舉行音樂會》這首歌的時候，為了讓孩子們感受春天，和春天里那些來自大自然的音樂。上課前，我讓學生到大自然中尋找優(yōu)美的聲音。上課的時候，我這樣引導學生“春天不僅像一副美麗多彩的圖畫，還像一個交響樂團，形形色色優(yōu)美的聲音奏成了一首美妙的音樂。小朋友，你們找到春天帶給我們的優(yōu)美音樂了嗎？”因為課前布置了學生去尋找春天的聲音，所以在課堂上孩子們積極發(fā)言，爭先恐后地向大家介紹自己發(fā)現(xiàn)的春天里的音樂。聽完孩子們的回答，我先用多媒體圖片向學生展示了春天的.景象，然后播放了一個簡短的動畫，小溪流水，小鳥在指頭嘰嘰喳喳，春風拂動柳梢，不一會電閃雷鳴，唰唰的下起了春雨。通過圖片和動畫，學生不僅又一次體會到了大自然帶來的聲音，同時又感受到了春天的美。那么接下來在學唱這首歌曲的時候，學生便能感受到春天的美，真正體會到歌詞美和旋律美。還明白了音樂來源于生活這個道理。這樣，我們不但激起了學生的學習興趣，而且輕而易舉的達成了三維目標中的情感目標。

　　三、豐富多彩的音樂欣賞

　　在音樂欣賞課上，如果單純地讓學生聽音樂，學生的興趣并不是很高，而且很多學生會開小差。不管是聲樂音樂作品也好，器樂音樂作品也好，里面存在很多美的因素。只有用豐富多彩的形式，抓住他們的興趣點，這樣才能吸引學生聆聽音樂的注意力，從而審美能力也得到了提高。

　　在教學五年級音樂教材中《如今家鄉(xiāng)山連山》的時候，我先讓學生欣賞馬思聰?shù)囊皇仔√崆僮髌贰端监l(xiāng)曲》，我沒有公布樂曲的名字，我要求大家聽完以后，讓他們給這首樂曲加上一個名字。音樂一開始，悲傷的旋律，緩慢的節(jié)奏，絲絲入扣的演奏，把學生帶到了凄涼的氣氛中。學生都很專注的聆聽，認真的思考，甚至在有的學生的臉上可以感受到悲傷的深情。這樣一個給樂曲起名字的環(huán)節(jié)不但集中了學生欣賞樂曲的注意力，還激發(fā)了學生學習音樂的興趣。在二年級的一節(jié)欣賞課《鐘表店里》，我也是運用了給樂曲起名字的方法，學生不僅在歡快的音樂中手舞足蹈，還迫不及待的想要告訴老師他們給樂曲起的名字。由此可見，通過這種有目的性和娛樂性的欣賞，學生的注意力集中了，精神也愉悅了。

　　在音樂教材中有歡快愉悅的歌曲，也有可愛詼諧的樂曲，有抒情優(yōu)美的歌曲，也有悲傷凄涼的樂曲……音樂欣賞過程中，教師可以通過不同的方式調動學生的積極性，激發(fā)學習興趣，活躍課堂氣氛，使學生在欣賞過程中，體驗、理解音樂，提高音樂鑒賞力、表現(xiàn)力，陶冶學生情操，培養(yǎng)他們的審美情趣。這樣，不但學生學習興趣提高了，欣賞水平也有了提高。

　　四、有趣的音樂編創(chuàng)活動

　　新課標給我們的音樂教學注入了一股新的甘泉。它要求我們是創(chuàng)新的教學，它重視審美，鼓勵音樂創(chuàng)造，發(fā)展學生的創(chuàng)造性思維。于是，創(chuàng)作、創(chuàng)編在現(xiàn)在的音樂教學課堂中起到了錦上添花的作用。而這些在我小學的時候，是從來沒有接觸過的。例如創(chuàng)編旋律和歌詞、即興舞蹈、音樂短劇等，合理有效的開展創(chuàng)編活動，不僅可以豐富課堂，加深所學知識的記憶，更可以激發(fā)學生的學習興趣，發(fā)展學生的發(fā)散性思維、創(chuàng)造性思維。

　　二年級音樂課本上有一課《小蜜蜂》，在學習完這首歌曲的時候，我給學生們播放了一個小蜜蜂的動畫。一只小蜜蜂，飛過城市，飛過樹林，飛過小溪，飛過花園去采蜜。這個樂曲的旋律很快，和所學歌曲稍慢的速度有很大的差異。為了讓學生感受兩種旋律的差異，我給學生分組，讓他們分角色扮演，把這個動畫自編自演一遍。同學們的積極性非常高，有的扮演小蜜蜂，有的扮演大樹，有的扮演花朵，有的扮演大高樓。在歡快的音樂中，兩只小蜜蜂隨著音樂快速的節(jié)拍，飛快的穿梭飛行去采蜜。學生的創(chuàng)意很精彩，每一組的表演都非常棒。通過這個簡單的創(chuàng)編活動，使學生對創(chuàng)編活動充滿信心和熱情，學生通過自身的表演，感受到了節(jié)奏的快慢區(qū)別，而且激發(fā)了學生們的興趣，提高了課堂教學效果。

　　顯而易見，音樂課堂中的創(chuàng)編活動是樂于學生所喜歡和接受的，能夠在我們的實際教學中起到很積極的作用。正是有了這些有趣的音樂活動，把音樂課堂裝扮的更多姿多彩。

　　不過，關于我們應該如何去運用它來優(yōu)化我們的教學，仍需要我們不斷去探索。

　　五、有個性的音樂表演

　　音樂表演在音樂教學中有著舉足輕重的作用。一節(jié)音樂課學生最出彩的地方就在最后的音樂表演部分，我的學生在上音樂課的時候都對最后的表演充滿期待，都迫不及待的想要上臺給大家表演。在現(xiàn)在的小學音樂教學中，加重了對小學生表演能力的培養(yǎng)。音樂表演能力是唱歌、聽覺、演奏、審美情趣的綜合表現(xiàn)能力。在表演過程中，不但可以增強學生舞臺表現(xiàn)力和歌唱能力、還可以增強學生的演奏能力和對美的表現(xiàn)能力。老師應對每一位學生的個性舞臺表現(xiàn)給予鼓勵，這樣才能更好的達成效果。

　　簡單的來說《大鹿》這一課，就像一個簡單的童話故事。在學習這首歌的時候，學生分別扮演歌曲中的幾個角色：大鹿、獵人、小兔子，還有學生用打擊樂器伴奏，邊唱邊奏邊表演，學生不僅在歡樂的表演中掌握了歌曲的情緒還把握了整首歌曲的演唱。

　　雖然工作才兩年多，但是我深深的體會到像以上這些活動都是學生所喜愛和追求的，要上好一節(jié)成功的音樂課，就要以學生為主體，所有的活動都圍繞著學生來，而不是傳統(tǒng)的音樂教學那樣只注重音樂知識灌輸，忽略了課堂的趣味性和學生的主體性。

　　這就需要音樂老師的不斷努力和進步，讓音樂課真正成為學生們的彩虹課“糖”，讓音樂課在孩子們的心中大放異彩。

音樂教學心得8

　　小學音樂教學，不是為了培養(yǎng)一個個音樂專家，而是為了使學生獲得一定的音樂素質，從而受到音樂審美陶冶。

　　音樂欣賞教學就是讓學生聽賞各式各類的音樂作品，整個教學過程就是一個對音樂的感悟過程。主要內容都是針對培養(yǎng)音樂基本素質的感悟性內容。在對音樂的感悟中，對于小學二年級的學生來說，通過教師的引導，來培養(yǎng)學生的音樂感受力，其中包括對音樂要素的感受力，音樂風格的感受力，其中包括對音樂要素的感受力，音樂風格的感受力，音樂情境意象的感受力等。在培養(yǎng)這些感受力的同時，使學生的人格情操得以陶冶。學生對音樂的這種感受，并沒有過系統(tǒng)的音樂知識的學習和音樂技能的'訓練，來自于音樂的熏陶和自我豐富的人生感受對音樂的移情。因此說，音樂欣賞教學中，感悟音樂是教學的核心。

　　唱歌教學則是通過音樂樂譜的要求來實施的一種主體活動——歌唱，從而在活動中感受、體驗、審視和表達音樂和音樂的美來達到目標的，在活動過程中同時獲得了正確的歌唱方法——一種音樂表現(xiàn)力。唱歌教學有技能訓練內容，諸如吐字、發(fā)聲、音準訓練等，但對這些追求的目標不是專業(yè)要求，而是普及性要求，只要能自然地運用嗓音來歌唱，使個體的歌唱潛力得到一定的發(fā)掘就達到了教學目標。

　　總之，教學中追求對音樂的感悟，就是要求教學要以培養(yǎng)學生音樂基本素質為核心目標，轉變教學觀念，改善教學方法，從音樂課的特點出發(fā)，教學活動以感悟音樂為核心，"有音樂來培養(yǎng)音樂的耳朵"，使音樂教育真正實現(xiàn)其教育功能，在素質教育中發(fā)揮其應有的作用。

音樂教學心得9

　　我的音樂教學已經(jīng)18年了，仔仔細細緩緩回憶欣慰和播種，也有很多一些令人回味的教學教育故事。

　　記得有一次音樂課，上課鈴聲響了，我滿面笑臉，高興地走進五（1）教室，可看到是好多學生在埋頭做他們的作業(yè)。我走上講臺，說：”上課！”班長即時喊起破：”老師好！”可是許多學生仍然在寫他們的功課。登時，我的自尊心立即受到了損害，于是命令說：”同學們，請立刻把作業(yè)收起來！”同學們才很快地收起作業(yè)。其中有一位同學動作慢悠悠地，似乎極不甘心似的。我走到他眼前有些怒氣的說：”再不收起來我就沒收！”他抬開端，翻眼瞪著我：”沒看見我在收嗎？”我說：”還不快點，全班同學都在等著你。”我強忍著怒氣，開端上課了。可是在唱歌的時候，他卻不停地擺弄著手中的筆，他那一副心不在焉的樣子，深深地刺痛著我的自尊，我故意叫他起來唱歌，他站起來就說：”不會。”我強忍怒氣，叫他先站著，然后我唱一句叫他跟一句，他依然說：”不會。”我當時真是給氣得火冒三丈，但為了不影響教學地畸形進行，我強忍怒火，叫他先坐下來，持續(xù)上課。下了課我立刻找他獨自談話。

　　”你為什么對老師這個態(tài)度？””我沒什么立場啊！”語氣很僵硬。”你上音樂課怎么能做別的學科的作業(yè)呢？””叫你跟老師唱歌，故意說不會，是在和老師嘔氣嗎？”

　　”不是！我只是不喜歡上音樂課！””那你喜歡上什么課？語文、數(shù)學？””是的！”

　　我說：”你不是不喜歡音樂課，而是你的心坎深處，并不喜歡音樂老師對嗎？于是音樂老師在你們的眼里也不值得尊敬的！””不是！””那是為什么？”他不答復。

　　”我知道你是個學習不錯的學生，我想你也應是個有素質的學生，應該知道對老師最最少的禮貌說話，假如換成你是老師，我在你上課時做別科目標作業(yè)，你發(fā)問題我總成心說不會，你心里會好受嗎？你會怎么做？”

　　他不談話了，我就凝視著他也不說話，故意給反省的機遇，過了一會兒，他的頭漸漸地低下，眼睛也不敢再看我，仿佛意識到自己的`過錯，說：”不好受。”

　　”那么以后上課不要再呈現(xiàn)這種情形了，好嗎？”

　　他點頭。看到他真有否認毛病的意思，便和他平心靜氣的談了良久，首先我也承認了老師的態(tài)渡過于嚴格，同時也讓他清楚到：素質教育包含很多方面，音樂也是素質教導的重要組成局部，與語、數(shù)相相互成，一個人不能只知道學習和考試，禮貌也是權衡一個人的素質尺度。他低下了頭：”老師，我知道我錯了請諒解我吧，”

　　我細心的檢查了自己的所作所為，自動地轉變了以往的一些做法，我匆匆的磨去了以為應有的多少分師道尊嚴，臉上少了一些自認為是的刻板，多了一些笑顏。上課也好，課余也罷，我老是先想著以等同身份跟我的學生去交換，和他們談天說地，開開玩笑，允許他們施展自己的個性。偶有空閑，我常想：老師并不單是會教人，而應當是一個更懂理解體貼別人、關懷他人的人。而當好一個老師，也不單單是為了學生能喜歡上本人，而是讓學生愛好上自己的同時，能學到更多的常識，取得更多的快活。因此，一個好的老師首先得會做人，做一個好人，而后再去教書，教人做人。

音樂教學心得10

　　此次到濟南聽課，確實收獲頗多。下面談一下自己四點較大的感想：

　　一、真摯的情感永遠讓人覺得美、讓人感動。比如《新疆好》，課堂上展示出的淳樸、自然、真誠與簡單讓人特別感動，聽完這節(jié)課許多人都情不自禁地隨歌而舞、隨歌而和。

　　二、教師要提升專業(yè)技能，老師的專業(yè)技能是決定課的優(yōu)劣的重要因素之一，唱、彈、跳要有拿手絕活。比如上《放牛山歌》的老師那優(yōu)美的竹笛聲讓聽課者都陶醉在其中，流連忘返。

　　三、教師應加強對教材內容的理解、把握能力，重點、難點的把握與突破能力，教學環(huán)節(jié)設計自然流暢的能力。比如在《乃呦乃》這節(jié)課中，教師抓住歌曲的特點：_x節(jié)奏，并在情境中教學，讓學生在高昂的興趣中自發(fā)地學習，教學效果非常好;而在李路老師的《牧童》利用多媒體教學，給學生欣賞了很多生動活潑動漫，優(yōu)美的草原風景，并學唱了《放牛歌》使學生置身與音樂的學習、音樂的活動、音樂的體驗之中。把課堂展示得有聲有色，精彩紛呈。以至于在課堂中，學生的困惑還沒有得到解決，學生的思考還不夠深入，學生沒有得到進步或者發(fā)展，教師就因為趕時間而匆匆去進行下一個環(huán)節(jié)的`學習。在這樣的課堂中，更多的是教師如何設想、如何調控、如何操作。而缺少的是學生如何學習，學生是否得到進步，學生學得是否快樂。始終被老師艱難地拖著走，越到后來越顯得在應付老師，讓上課和聽課的人都覺得很累。

　　四、教師要注重自己專業(yè)知識的系統(tǒng)構建，才能理清音樂的脈絡，不致造成學生思維的混亂。比如《小夜曲》一課中老師要求學生為樂曲分段伴奏，但是沒有給學生一個統(tǒng)一的標準，學生說什么答案的都有，后來老師自己的分段也是沒有以同一個標準分段，給人一種混亂的感覺。而在《三個和尚》一課中教師以興趣為動力進行愉快教育，注重審美體驗。利用舞蹈、律動、打擊樂器伴奏，將抽象枯燥的技能訓練形象化、具體化，發(fā)揮了通感的作用。這樣視聽結合、動靜結合，將學生全身的每個細胞都融入到音樂之中，把他們從座位上解放出來，蹦蹦跳跳進入音樂的世界，在輕松的氛圍中得到審美愉悅。

　　根據(jù)自己初步的體會，我覺得自己應該從以上幾個方面努力，不斷提升自己的教學水平。很感謝學校給我這次聽課學習的機會，讓我有信心為我校的音樂教育事業(yè)做出應盡的責任與義務。

音樂教學心得11

　　內容摘要：音樂是聽覺藝術，音樂藝術的一切實踐都必須依賴于聽覺。音樂藝術的這種特征，決定了音樂教學必須立足于聽，把發(fā)展學生的音樂聽覺，培養(yǎng)其對音樂良好的感受能力作為音樂教學的首要任務，作為進一步學習音樂其他方面技能的基礎。因此，音樂課程必須把全部的教學活動牢牢地建立在聽的基礎上，因為聽是一切音樂實踐活動的開始和基礎，聽覺感知則是學習音樂的先決條件。

　　關鍵詞：激發(fā)興趣培養(yǎng)習慣發(fā)展聽覺

　　曾經(jīng)聽過一節(jié)音樂課《夏天的池塘》。在這節(jié)音樂課中，教師利用多媒體教學手段及富有激勵的語言將課堂的學習氣氛變得生動活潑，另外又安排了豐富多彩的音樂活動，有欣賞、唱歌、游戲、表演等，孩子們都忙得不亦樂乎。但當教師指名表演唱時，我們卻發(fā)現(xiàn)很多的孩子在演唱歌曲時，不是記不住歌詞，就是不能準確演唱歌曲的旋律。這是為什么呢？

　　“感受和鑒賞是重要的音樂學習領域，是整個音樂活動的基礎，是培養(yǎng)學生音樂審美能力的有效途徑。良好的音樂感受能力與鑒賞能力的形成，對于豐富情感，提高文化素養(yǎng)，增進身心健康具有重要意義。教學中應激發(fā)學生聽賞音樂的興趣，養(yǎng)成聆聽音樂的良好習慣，逐步積累鑒賞音樂的經(jīng)驗。”《音樂課程標準》這一段話為我找到了答案————那就是音樂的本質。音樂是聽覺藝術，音樂藝術的一切實踐都必須依賴于聽覺。音樂藝術的這種特征，決定了音樂教學必須立足于聽，把發(fā)展學生的音樂聽覺，培養(yǎng)其對音樂良好的感受能力作為音樂教學的首要任務，作為進一步學習音樂其他方面技能的基礎。因此，音樂課程必須把全部的教學活動牢牢地建立在聽的基礎上，因為聽是一切音樂實踐活動的開始和基礎，聽覺感知則是學習音樂的先決條件。

　　美國著名現(xiàn)代音樂家愛倫·科普蘭在《怎樣欣賞音樂》一書中說到：“如果你要更好的理解音樂，再也沒有比聆聽音樂更重要的了，什么也替代不了聆聽音樂。”所以，只有緊密地圍繞聽來進行和展開音樂教學活動，才能符合音樂藝術的規(guī)律，只有培養(yǎng)學生良好的傾聽習慣，才能使音樂教學收到事半功倍的效果。那么，如何培養(yǎng)學生良好的傾聽習慣和能力呢？

　　首先，我們要激發(fā)學生傾聽音樂的興趣。

　　（1）在課堂教學中，有效的語言激勵是調動學生學習積極性的重要因素，也是培養(yǎng)學生傾聽習慣的重要方法和手段。往往一句贊揚，一個微笑，就能收到明顯的教學效果。如稱贊那些“能夠仔細聆聽音樂，又能哼唱”的學生是“長著神奇耳朵”的“音樂精靈”；對那些能夠通過聆聽善于發(fā)現(xiàn)別人優(yōu)點并進行模仿展示的學生說：“你把別人的優(yōu)點都學來了，你的聽力真不簡單呀！”等等，長期堅持正確評價激勵學生，學生就會養(yǎng)成傾聽的習慣。

　　（2）結合實際，根據(jù)學生聆聽音樂的心理要求，我們可以選擇與教學內容有關、學生樂于接受的音樂作品，讓他們仔細聆聽、比較，使他們從被動聆聽到主動傾聽，從而喜歡傾聽。例如：在《鄉(xiāng)間的小路》教學活動中的設計。這是一首校園民謠，它的旋律輕快跳躍，情緒活潑歡快。為了讓學生能夠感受校園民謠的特征，我不僅帶領學生唱了《鄉(xiāng)間的小路》，還選擇了一些學生非常熟悉喜歡的歌曲如《童年》、《捉泥鰍》等，引導他們仔細聆聽，分析比較，找出這些作品的相同之處，讓學生的情感得到激發(fā)，并在情感體驗中，使學生真正了解思鄉(xiāng)音樂作品的風格特征及其表現(xiàn)手法。

　　（3）適當?shù)慕巧�轉換也能激發(fā)學生傾聽音樂的興趣。例如，在課堂中，讓學生扮演一位小老師，在仔細聽辨其他同學的演唱或回答后，他們都會積極踴躍、暢所欲言。

　　（4）在課堂上，我們教師還可以利用多媒體等現(xiàn)代化教學手段進行音樂情境的創(chuàng)設，將孩子們帶入音樂情境中，細細品味音樂，激發(fā)學生傾聽興趣。因為多媒體教學能夠滿足學生全方位的感覺器官，給人以巨大的感染力，實現(xiàn)高標準的視聽同步，引導學生為體驗音樂之美而靜心聆聽。例如：在《彩云追月》的教學中，根據(jù)歌曲所表現(xiàn)的夜晚寧靜祥和的意境及彩云與月亮前追后趕、上下翻涌的景象，我利用多媒體播放具有動畫效果的課件，從視覺、聽覺多方面的感受開始，在畫面中靜聽音樂，在音樂中欣賞畫面。這美麗的情景和氛圍，深深打動著學生，它不僅充分調動了學生的注意力，激發(fā)學生的音樂學習興趣，使學生能夠靜靜地聆聽音樂，而且從中也啟發(fā)了學生用輕柔、優(yōu)美的歌聲來表達歌曲的思想感情和意境。

　　第二，我們要積極引導學生學會傾聽。音樂課是以音樂為載體，進行音樂知識技能的學習，體驗音樂的真諦。當學生認識到傾聽的重要性后，我們還應該教給學生傾聽的方法，培養(yǎng)他們傾聽音樂的能力。學生只有會聽了，才能促使他們更加認真地傾聽音樂。所以，在傾聽音樂之前，教師要提出一些簡單而且?guī)в袉�發(fā)性的問題，通過提問引導學生有目的、有興趣、有思考地傾聽，聽清音樂的節(jié)拍，感受音樂的情緒、音色的變化，體會和聲的效果，了解節(jié)奏的'變化等等。讓學生從小處練起，循序漸進，讓他們在傾聽中發(fā)現(xiàn)問題，解決問題，激起學生思維的火花。例如：在進行《微笑波爾卡》欣賞教學時，我在學生初次聆聽音樂前提問：“根據(jù)自己聆聽音樂時的感受，給作品取一個名字，同時告訴我們?yōu)槭裁雌疬@個名字？”帶著這個問題，學生在聆聽音樂時非常認真，而且十分興奮，有些學生甚至隨著音樂情不自禁地舞動著身體。當音樂結束時，學生們非常活躍，個個都舉手踴躍發(fā)言，而學生們給作品起的名字也是豐富多彩，“快樂的一天”、“滑稽的舞蹈”、“愉快的太空之旅”等等，所有的名字里都浸透著愉快、喜悅之情。當問起學生為什么起這個名字時，所有孩子的回答幾乎相同，因為他們感受到了音樂速度之快，節(jié)奏之緊湊，旋律之歡快。

　　最后，我們教師還要做到持之以恒、堅持不懈。在平時教學中，除了有意識的提醒和培養(yǎng)學生，督促他們養(yǎng)成傾聽的學習習慣以外，我們還要在每一節(jié)課的每一次活動中，培養(yǎng)學生的傾聽行為，讓學生真正擁有傾聽的能力。只要我們堅持不懈，持之以恒，相信我們的學生一定能夠養(yǎng)成良好的傾聽習慣和能力。例如：在一些律動表演中，老師們往往都是在學生還沒有聆聽音樂作品的情況下，就將動作進行分解教學，而學生的表演也是隨著老師的口令進行機械地模仿，并沒有運用自己的肢體動作表現(xiàn)音樂作品的情感。所以在表演前，我們老師也應該引導學生仔細聽辨音樂的節(jié)拍、速度、情緒及表達的情感，這樣學生的動作才會更加優(yōu)美。

　　培養(yǎng)良好的聽覺感知，不僅對音樂鑒賞具有重要意義，同時也是學習音樂表現(xiàn)技能的必要前提。演唱、演奏等離不開聽覺的主導作用，音準、節(jié)奏感、聲音的表現(xiàn)等都需要由聽覺來鑒定和調整。當我們幫助學生培養(yǎng)了良好的傾聽音樂的習慣和能力時，你會驚喜地發(fā)現(xiàn)：因為傾聽，學生們展開了想象的翅膀自由翱翔，他們能夠點評音樂作品，表現(xiàn)音樂作品；因為傾聽，學生的想象力和創(chuàng)造力得到了提高；因為傾聽，學生們唱準了歌曲，聲音悅耳動聽；因為傾聽，使歌曲中的難點變得十分容易，學生們不再像鸚鵡學舌那樣機械。

　　讓我們從聽開始吧！讓學生在傾聽中感知美、理解美、欣賞美、創(chuàng)造美，體現(xiàn)以審美為核心的教育理念。由淺入深地提高學生審美的能力。為學生“終生喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好基礎。”

音樂教學心得12

　　潘老師應梅園小學的要求，在第一天為我們介紹了所有的奧爾夫樂器。才發(fā)現(xiàn)還有那么多樂器不認識，比如：棘齒、海鼓、自響筒、多音筒、牛鈴……。

　　第二天，潘老師給梅園小學二年級和四年級的學生各上了一節(jié)音樂課，讓我們看到奧爾夫教學法直接作用在學生身上的效果。（只是課前我滿心期待著進來50個學生后，看看一些游戲會不會讓學生失控，沒想到進來也只有20個學生。看來奧爾夫教學法進入音樂課堂，人數(shù)問題確實是讓人頭疼。）

　　其余的時間潘老師一直在跟我們做游戲，圍繞著：唱歌、舞蹈、律動、語言（節(jié)奏）、樂器（身體樂器）展開。三天的學習非常愉快，老師們已經(jīng)體驗到奧爾夫教學法的獨特魅力。雖然說奧爾夫教學法不能直接套用在音樂課堂，但它的精髓很值得借鑒。讓我感受最深的有兩點：一是教師超高的音樂素養(yǎng)，二是非常適合孩子的教學目標。

　　一、課程中體現(xiàn)出教師超高的音樂素養(yǎng)

　　在一節(jié)音樂課里我們不需要看到一個音樂老師像演奏家或者歌唱家一樣展示自己的專業(yè)，那音樂老師的專業(yè)素養(yǎng)能體現(xiàn)在哪些方面呢？通過這三天的學習，我覺得教師素養(yǎng)充滿了整個教學過程，在細節(jié)處體現(xiàn)。

　　首先，教師是作曲家。奧爾夫音樂教學的過程中，教師使用的是一個個短小的音樂素材，通過教師的引導，一個小素材加入各種元素，發(fā)展成為較長的樂曲。學生和教師共同參與創(chuàng)作過程，期間教師需要用自己的專業(yè)素養(yǎng)去判斷，如何讓樂曲的聲響達到更好的效果。比如，木質樂器和金屬樂器音量上是否平衡，各個節(jié)奏聲部的松緊等等。反思自己的教學過程，曾經(jīng)設計過的樂器伴奏的環(huán)節(jié)，大多也只是走個過場，沒有從學生的演奏中得到反饋，一方面是因為對未知的“創(chuàng)作”沒有把握，所以不會預留很多時間在這個環(huán)節(jié)，另一方面是自己沒有關注到“創(chuàng)作”的音樂上。一個沒有關注音樂的老師，如何讓孩子去關注音樂呢？一個不能幫助孩子提高演奏效果的老師，演奏的環(huán)節(jié)，能讓孩子得到什么呢？（走了，面壁思過3分鐘……）

　　再次，教師是指揮家。三天的課程中，我看到的潘老師是全情投入的。每個游戲，不論面對老師，還是學生，潘老師都用自己的眼神、肢體……所有可以用到的'一切向我們傳遞著訊息。就像指揮家一樣。反思自己的教學過程，我也會給學生做漸強和漸弱的拍手示范，可我從來沒想過漸強的時候可以通過手部的漸漸抬高使得學生能不單在聽覺感受到變化，而能夠結合視覺感受。（這也是奧爾夫教學法常提到的聽視覺結合）教師的體態(tài)、肢體語言如此重要，以后不能偷懶了，還有太多太多可提高的空間了。（走了，面壁想想哪里還能做得更好……）

　　三次，是讓人欽佩的應變能力。我想，如果課前要跟潘老師要一份上課的詳案是一件非常難的事情。整個教學過程中，太多的“生成教育”。所有的教學環(huán)節(jié)，可能根據(jù)一個學生或者幾個學生的一個小念頭而即興發(fā)生。學生不但參與了音樂創(chuàng)作過程，甚至參與了課程設置。可謂是真正的“以學生為本”了。比如，潘老師在四年級《回聲》這一課，在樂句中間穿插的學生回答“云”，和“O，YEAH——”，完全是偶然。只是因為一個學生的答案，而最后的效果卻是這兩個地方成了整課的亮點。

　　最后，教師是心理學家。面對孩子，教師必須很好地把握每個年齡段孩子的心理特征。設置的游戲，要適合孩子的年齡和能力，要關注細節(jié)。適合孩子，潘老師提到，所有游戲如果太難，會讓孩子有挫敗感而不愿意玩下去。所有游戲，應該從簡單到難循序漸進。并且遵循“進三退二”（我自己起的名字）理論。就是說我們不能一味要求學生進步，我們要允許孩子進一大步，退一小步。而整個過程中孩子是在進步的就可以了，而不能要求孩子只進步不退步。學習的過程，不論是大人還是小孩，不論是音樂還是別的科目，甚至人生，都遵循著“進三退二”的原則。

　　總結：奧爾夫教學，在歌曲教授過程中，幾乎不會用到現(xiàn)成的伴奏音樂，這給學生參與創(chuàng)作留下了足夠的空間，同時也對教師素養(yǎng)提出更高的要求。教師要有作曲家的創(chuàng)作能力，指揮家的控制能力，判斷能力，和超人的應變能力。還要能夠結合每個年齡段孩子的心理特征。我想，一個好的音樂老師，都離不開這些素養(yǎng)，并且我們需要從學生身上，得到反饋，參與修正，得到提高。不單外出學習是學習，我們面對學生的每節(jié)音樂課，都是學習。前提是，認真上好每節(jié)音樂課，做好反思。這才是教學經(jīng)驗的意義所在。（走了，學習去……）

　　二、奧爾夫的教學目標

　　很喜歡奧爾夫的教學目標，所以記下：

　　1、幫助孩子累積音樂經(jīng)驗。

　　2、幫助孩子發(fā)展其潛在的音樂性。

　　非常簡單，又是那么地適合學生。

　　音樂只是手段，育人才是目的。我們不必糾結一節(jié)課里面要有一首曲子，還是要有好多曲子，不必糾結一節(jié)課上完，這首歌可能還沒學會唱。（潘老師四年級的課《回聲》上完，學生并沒有學會演唱，但學生充分體驗了音樂，甚至參與了音樂的拓展創(chuàng)作）只要我們關注的是學生，關注的是音樂，而不是課程本身、不是把學生當成課程的道具，相信學生必有所獲。

音樂教學心得13

　　音樂是快樂生活的必要組成部分，而快樂欣賞是讓學生“快樂參與”過程，通過探索多種音樂表現(xiàn)形式，來鼓勵學生勇于表達自己的審美體驗，激發(fā)學生的參與、表現(xiàn)意識，讓學生把自己體驗到的音樂情感、想象到的音樂形象或意境，用多種方式表達出來。

　　但在很多的音樂課中，教師對音樂欣賞這一重要的教學內容采取了形式主義的教學方式，粗粗一聽，簡單一講：“這首歌曲表達的音樂情緒是歡快的”，“這首樂曲是優(yōu)美、抒情的”便草草了之，留在小朋友心中是一片茫然，有的學生常提不起精神；有的學生常常會心不在焉，獨自發(fā)呆；他們的學習并不快樂。新教材中的音樂欣賞曲，大都以管弦樂為主，獨唱合唱曲為輔，這對一二年級的學生來說，理解是一個很大的難度，更別說去表現(xiàn)它的情感，延伸它的內涵了。

　　作為對新教材充滿滿腔熱情的我們來說，怎樣引導學生對欣賞曲的情感內涵和音樂表現(xiàn)形式整體把握，去快樂地體驗、發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)造、表現(xiàn)和享受音樂美的過程是擺在我們面前的重大難題！若想要讓小學生豎起小耳朵，用愉悅的心情學會聽音樂，一個優(yōu)秀的教師應該花更多的時間來鉆研教材，站在孩子們的角度去看新課程下的音樂欣賞課，統(tǒng)籌安排欣賞曲的教學方法，做好音樂和學生之間的橋梁。在小學低段音樂欣賞課的教學中，我嘗試了以下一些做法：

　　一、說出你的話

　　語言在音樂教學中起著舉足輕重的作用。如果在音樂中失去優(yōu)

　　美、生動的語言，就會使其變的枯燥、乏味，失去藝術魅力。俗話說“言為心聲，音為心語”，音樂要借助想象，正因為想象的存在，音樂才會變化無窮。教師在教學時要一往情深，交流的語言、神態(tài)要充滿對音樂的濃厚情趣，同時按照不同的教學內容，精心安排好語境，在把握好語感的基礎上，把學生的興趣引到音樂中來，使學生產生高昂和振奮的心理狀態(tài)，從而讓學生說出聆聽音樂作品后的感受。如欣賞曲《大海搖籃》，我用語言描繪了月光下碧波相逐的海面；再問學生：“歌曲中的還是美麗、平靜的，可大海永遠都是這么美麗平靜的嗎？我們再聽聽這段音樂，大海發(fā)生了什么變化？你的心情怎么樣？”在初聽了《海上風暴》后，學生就七嘴八舌地議論開了……這就是他們對樂曲的理解，海的另一面直接從音響上給他們深刻地感受，他們要用語言來詮釋對海上風暴的理解。

　　學生1風很大，有巨浪，還有閃電，大海發(fā)怒了！

　　學生2它發(fā)脾氣了。

　　學生3像來了魔鬼，真可怕！

　　學生4好像要把船打翻了，好恐怖！

　　學生5我都緊張的發(fā)抖了，還肯定生氣了！

　　聽聽這些孩子的回答你一定發(fā)現(xiàn)他們有著不同凡響的思維，他們不說我們怎么能發(fā)現(xiàn)呢！

　　二、唱起你的歌

　　音樂是一種善于抒情的藝術，音樂中有著豐富而深刻的感情內

　　涵，只有當音樂欣賞者的感情活動與音樂作品蘊涵的感情基本相吻合的時候，才能稱之為正確的音樂欣賞。因此，準確、深刻和細致地體驗音樂作品中的.感情內涵，是音樂欣賞中感情體驗的基本要求。對音樂作品感情內涵的體驗，首先表現(xiàn)為感性上的直接體驗。比如，我們在聽到一首樂曲的時候，對這首樂曲所表達的感情（它是快樂的、或是優(yōu)美的、或是慷慨激昂的……等等），憑借自己的感性經(jīng)驗，自然地產生出一種體驗。低段音樂教材中有很多好聽的歌曲，如《小燕子》《嘀哩嘀哩》《春眠》等。在教學欣賞曲《嘀哩嘀哩》時，我想到首先要讓學生感受“春天”體驗“春天”的美，能充分感受春天帶來的暖意，帶來的笑聲，用眼睛抓住春天的美好，學會聆聽大自然的音樂。我在教室里提前布置了以“春”為主題的場景，讓學生走進春天感受氛圍，參與討論春天的種種趣事感受大自然的美好，聽優(yōu)美的歌聲《嘀哩嘀哩》去發(fā)掘春天的美，還可以自己編唱春天的歌曲。經(jīng)過前面的體驗，學生很自然的進入角色，歌曲唱的異常動聽感人，這是他們自己找到的春天的聲音。最后，我們開了以“春”為主題的音樂會，我認為這是對欣賞歌曲最好的理解。

　　三、跳起你的舞

　　音樂和舞蹈是擅長抒情的藝術，舞蹈在創(chuàng)作表演過程中總是離不

　　開音樂的。舞蹈通過動作來表現(xiàn)音樂的形象、情緒、旋律等，它具有可視性，能更直觀地被人感知，能更形象地解釋音樂，使人更容易感受、體驗、理解音樂，從而達到欣賞、感知音樂的目的。動是學生表達自己對音樂感受和理解的最直接、最喜愛的方式。在欣賞樂曲后，給學生創(chuàng)造動的機會，讓他們用自己喜歡的動作來表達自己對樂曲的理解，充分利用他們好動的特點，動靜結合，通過動來激發(fā)他們欣賞音樂的興趣，引導他們加深對音樂形象的聯(lián)想和對樂曲的理解，在參與中得到愉悅和美感。例如在欣賞《鐘表店》時，請學生隨著音樂的第一段有節(jié)奏地模仿各種各樣的鐘做動作，如眨眼的貓頭鷹鐘、點頭的小雞吃米鐘、搖擺身體的不倒翁鐘等，來表現(xiàn)出時鐘均速走動的節(jié)奏。還可以結合故事欣賞音樂，結合音樂來進行情節(jié)性的故事表演。如《龜兔賽跑》等，鮮明的音樂形象、有趣的故事情節(jié)、個性化的音樂主題，使學生能夠自覺主動地走進音樂，喜愛音樂。

　　四、動起你的筆

　　音樂欣賞課不一定只坐在那兒聽，可以適當?shù)刈寣W生動起來。學科綜合是一個讓學生動起來很有效的辦法，包括音樂與美術

音樂教學心得14

　　社會演變與發(fā)展的歷史告訴我們，創(chuàng)新是民族發(fā)展、社會進步的動力源泉。無論是科學、技術還是人文，創(chuàng)新都是第一位的。“教育是知識創(chuàng)新、傳播和應用的主要基地，也是培育創(chuàng)新精神和創(chuàng)新人才的搖籃。”音樂教育是整個基礎教育中不可缺少的一部分，也是培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力的一個重要方面。

　　因為音樂是一種非語義的信息，是一種非具象的藝術。它所描述的形象通常帶有模糊性，正是這種模糊性，給學生提供了巨大的想象空間和創(chuàng)新機會。筆者認為：改革傳統(tǒng)的教學模式、教學方法、教學手段、教學評價是音樂課創(chuàng)新教學的關鍵。

　　一、構建新型的音樂課教學模式

　　教學模式是指在一定的教學思想指導下所建立的比較典型的、穩(wěn)定的教學程序和階段。傳統(tǒng)的教學模式是教師把學生當作是接受知識的“容器”，教師講，學生聽、記。

　　它將嚴重地扼制了學生的想象力和創(chuàng)造力，極不利于學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)和發(fā)展，所以我們必須要進行對教學模式的“改革、更新”，為學生搭建一座能自主表演的“旋轉舞臺”和“夢想劇場”，使學生的心理素質、協(xié)調能力和創(chuàng)新思維都能得到更好的發(fā)展，只有這樣學生才能真正成為學習的主體，在學習中探索，在學習中創(chuàng)造。

　　教學的設計要以學生實踐為主線，探究知識為中心，創(chuàng)造知識為重點，培養(yǎng)能力為宗旨這一教學格局。當學生對它產生濃厚的興趣時才愿意主動地去學習和了解，進而深入地去探究它，于是產生了學習動機。

　　例如：在教學《中國，中國我愛你》一課，我先談話導入，自己范唱使學生對歌曲產生興趣，然后讓學生根據(jù)自己已有的樂理知識激勵他們自學歌曲，在自學過程中若發(fā)現(xiàn)問題可以相互商量、交流、提問，比一比，誰提的問題最有水平？學生通過實踐，尋找知識點，相互討論。

　　學生的思維異常活躍，突破局限的思維定勢，提出新問題，有了新見解、新疑惑。待老師講解時，他們帶著一顆好奇和想探究的心去聆聽時，表現(xiàn)得那么專心、仔細。這種教學設計生動有趣，富有新意，給人以全新的感覺，并能引導學生從不懂到懂，激發(fā)學生從“不想學”到“我要學”的學習興趣，收到了良好的教學效果。

　　二、運用靈活多樣的教學方法

　　學生的.音樂基礎是參差不齊的，其中更有“五音不全”者。對于這類學生的教學，音樂知識、音樂技能的傳授必不可少，但若過分強調訓練這方面的技能，將會使他們失去學習音樂的興趣，消耗他們的學習熱情，同時會使他們對音樂產生厭倦心理。

　　這時為了讓他們都能在自身的基礎上獲得創(chuàng)新發(fā)展，我決定用游戲的手段，為他們營造一種民主、自由、輕松、愉快的學習氛圍，創(chuàng)設良好的師生關系，走到學生中間，縮短與學生的距離，有序地領著孩子走進音樂殿堂。如我唱“do”學生唱“re”我唱“mi”學生唱“fa”這樣把上行、下行音的音階用游戲的方式來完成。

　　然后又讓學生用默唱的形式來彌補學生對音準（偏唱及對各音音高）的感受。根據(jù)學生對各音音高的理解，我設計了這樣一個游戲：我給學生六個音，它們分別是：“567123”讓學生根據(jù)各音的音高次序及各自的身高分別組成六人一組排成一條隊伍，接著最矮的同學唱“我是5”，其次“我是6”……再按下行音從最高的一位同學開始唱。讓全班同學評價他們的游戲，學習他們的優(yōu)點，同時也指出他們的缺點，而使發(fā)言者也得到了應有的提高。大家在游戲或觀察的過程中都很投入，發(fā)言也很積極。學生在歡快的游戲活動中參與了對各音的音高及音準的感知，從而有效地調動了學習音樂的積極性。

　　開發(fā)學生的想象力、創(chuàng)造力，培養(yǎng)學生的參與、合作、探究能力，以學生自主學習為主，建立互動的師生關系，加強創(chuàng)新能力與實踐能力的培養(yǎng)，讓學生在生動有趣、寬松和諧的學習氣氛中去體驗音樂、探究音樂、表現(xiàn)音樂是我們二十一世紀的音樂教師應當努力完成的教育使命。

　　三、采用現(xiàn)代教育技術輔助音樂教學

　　現(xiàn)代教育技術具有信息量大，交互性強，快捷簡便，直觀形象等特點，他通過圖象、文字、音響等來刺激人的感官，從而產生聯(lián)想，它對提高課堂教學效率和學生的想象思維的展開起到了重要的作用。生動形象的畫面，悅耳動聽的聲音，清晰的語言，具有很強的視聽效果，它超越于其它一切教學手段。

　　如《到小熊家里去》一課，運用多媒體課件，將一幅幅美麗的畫面及動聽的歌曲展現(xiàn)給學生，使學生能產生強烈的情感共鳴。為了幫助學生理解“×﹒×”的節(jié)奏，我運用了多媒體演示，整個過程把抽象的節(jié)奏化為直觀的、動態(tài)的、形象的演示，音像同步，產生共鳴，讓學生一目了然，清晰地領悟節(jié)奏。

　　又如：在欣賞《春到沂河》三段體樂曲，引子（散板）和第一段（快板）以山東風味民歌《沂蒙山小調》為素材，通過加工和發(fā)展，向人們展示了沂河兩岸的大好風光，表現(xiàn)了人們在田間愉快勞動的情景。

　　第二段（慢板）以山東琴書和柳琴戲音調為基礎，通過調式調性的變化以及在演奏上推、挽、吟、揉技巧的運用，使音樂具有濃厚的鄉(xiāng)土氣息，抒情而富有韻味。第三段（快板）是一個變化的再現(xiàn)段落，快速而響亮的演奏及表現(xiàn)出來的強烈氣氛，與第二段形成了鮮明的對比，充滿了對美好未來的熱烈向往。

　　我把本曲錄音與VCD用電腦軟件用“豪杰解霸”，分段錄入磁盤，就可以分段重復播放，還可以控制計算機對照播放。讓學生在聆聽中感受，老師就可以非常輕松地引導學生深入理解。作為一名教師，我們應當潛心鉆研，精心設計，善用、巧用現(xiàn)代教育技術手段，讓它在音樂課堂教學中真正發(fā)揮輔助教學的作用。

　　四、善用“激勵性”機制進行評價

　　教師對學生學習活動的評價要慎重，運用“激勵性”機制對學生進行評價不失為評價的一種好方法。若評價的方法不正確，可能回扼殺學生音樂學習的愿望與興趣，會把音樂教育引向歧途，更不用說對學生創(chuàng)新精神和創(chuàng)造能力的培養(yǎng)。小學音樂教育不是為了培養(yǎng)音樂專業(yè)人才，更不是培養(yǎng)音樂家，其宗旨是為了育人，要在統(tǒng)一培養(yǎng)的基礎上發(fā)展個人專長，使每個學生都能得到美的享受，美的陶冶，美的滋潤。我們在實踐探索中一致認為用以下三種方法評價學生：

　　○1平時積累評價法：把學生平時在課堂中學習音樂的興趣和態(tài)度很為重要的成績給予記載。

　　○2合作表演評價法：以小組為單位，選一首歌或一個舞蹈進行合作表演。

　　○3特長展示評價法：對學生個性化的吹奏、識譜、舞蹈等各項特長，都可以在“小小音樂會”上展示，作為考核內容之一。最后將這三部分綜合起來進行評價，讓學生不斷品嘗到學習音樂和獲得創(chuàng)新的成功樂趣。

　　創(chuàng)新教育是當今世界的一大趨勢，知識的更新日新月異，高科技的發(fā)展日趨迅猛，面對教育的新形勢，筆者就以上四個方面作了拋磚之說，但愿引來更多的金玉良言，已助于我能更深入地開展音樂課創(chuàng)新教學的研究，構建與時代相適應的新型音樂教學模式，培養(yǎng)真正具有創(chuàng)新意識、創(chuàng)新精神、創(chuàng)新能力的優(yōu)秀人才。

音樂教學心得15

　　這學期我擔任了1、3、6三個年級的音樂教學任務，經(jīng)過快一期的教學，我深深的感覺到：孩子對音樂的情感體會，對音樂的樂感，對音樂的節(jié)奏感，特別是對譜的認識及視唱能力的培養(yǎng)是越早越好。

　　在一年級的教學過程中，我不光讓孩子用歌聲來表達對歌曲理解和感受，還用自己的動作、表情、語言來表達對音樂的感受。這樣更能體會音樂新課標的要求，體現(xiàn)了孩子的能動性，支持了學生的個性發(fā)展。比如說，我在教學《小動物說話》一課中，有的孩子能唱的很好，表演的淋漓盡致。而有得孩子不能準確的唱出歌曲但能很好的表演歌曲，難道你能說這孩子不好嗎?在這一系列的音樂活動中，我穿插了譜的教學，雖然小學一年級不要求孩子能識、唱譜，但我個人認為：在小學孩子剛接觸音樂時就能進行譜的教學，并且能視唱簡單的曲譜大有利于以后的音樂教學。不光能加強識譜的.能力，還能更好的幫助孩子對音樂的理解。比如，教學《閃爍的小星》一課中，我就要求孩子能視唱曲譜，在整個過程中采用了聽唱、接唱、視唱三個環(huán)節(jié)，孩子樂在其中學在其中，無形中教給了孩子識譜的能力，并不覺得乏味。

　　在三年級的教學中，我加強了培養(yǎng)孩子識譜的能力。根據(jù)本冊的要求，孩子能基本能完成八個基本音的識、唱。在琴的反復視奏過程中能比較好的掌握節(jié)奏，視唱節(jié)奏比較簡單的旋律。

　　譜的識、唱對1、3年級的孩子來說不是什么大的問題了，但是我的六年級的孩子問題就比較大了，他們不喜歡唱譜覺得很是乏味。我想他們的反應是正常的，因為他們以前沒有譜的認識，沒有譜的正音工具，沒有真正的調動他們學譜的積極性。現(xiàn)在，我在音樂教學中不光要對孩子理解音樂的能力進行培養(yǎng)還要給孩子們補充基本的音樂知識，還要盡可能的提高孩子們的音準，這樣才能比較全面的提高孩子們的音樂素養(yǎng)。

　　所以說，越小培養(yǎng)越能比較好的掌握。

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